viernes, 31 de octubre de 2008

mas sobre el dia de muertos.

¿Cuántos muertos hay? Unos miles de millones, supongo. Muchos más que los vivos. Todas esas generaciones desde la aparición del homo sapiens que han estado en la tierra, se han reproducido y han muerto. Toda nuestra inmensa familia.

Pero ¿por qué empiezo con el homo sapiens? ¿Y que los homínidos no son también nuestros muertos? Nuestras especies pérdidas, nuestros yos extintos. Esos otros humanos que no sobrevivieron.

¿Cuentan entre los muertos los animales o solo los humanos? ¿Las plantas? ¿Las bacterias? ¿Los muertos despues de que mueren siguen siendo humanos o solo son muertos? ¿La muerte es un asunto antropocentrico? ¿Se puede considerar como muertos a los seres no vivos (piedras, objetos, montañas, fuego) o sólo a aquellos que alguna vez estuvieron vivos?

¿Y los virus? El problema siempre acaba llegando a los virus como quiera que los veamos. Ni están vivos ni mueren. O están medio vivos. Seres en el espacio limítrofe entre la vida y la muerte.

La fiesta de los muertos es la fiesta de la vida. Es la fiesta de la historia del planeta. Todos los santos son todos.

jueves, 30 de octubre de 2008

juegos antes del dia de muertos

Un juego para alimentar al omnipresente Sr. EGO que acostumbro hacer es imaginar cuanta gente va a asistir a mi funeral y de esos, cuantos lloraran desconsolados. Luego pienso en los comentarios que se harán y en ciertos detalles amigables como la colocacion de un moñito negro en la chamba o mi foto en algun altar el 2 de noviembre. En general hasta este punto el ego se me infla. Me siento amada e importante. Pero si continuo el juego y pienso en unos días mas tarde o unos años después la escena es que todo es exactamente igual sin mí. Ahí el ego se molesta un poco, y autojustificándose dice: de todos modos nadie es indispensable.

martes, 28 de octubre de 2008

Bonito cortometraje



Esta pieza me parece un buen ejemplo de las nuevas salidas que puede tener el cortometraje.

Ademas, les recomiendo ampliamente visitar The Sreening Room una seccion de Youtube dedicada a nuevas produccuiones de cine. Tienen colecciones completas y un par de largos.

lunes, 27 de octubre de 2008

hoy hacia tanto viento mientras manejaba mi tsubame en la autopista México cuernavaca que sentí que me iba a ir volando como dorothy. Lo curioso es que nunca pensé que llegaría a la tierra de Oz. Con suerte al hospital y sin ella a la funeraria.

jueves, 23 de octubre de 2008

y para que sirven otras profesiones...

Leyendo Ponganse sus Botitas, el divertido blog al que todos nos hemos hecho adictos, encuentro que a Violeta le preocupa con singularidad explicarnos a todos, su amable publico, las múltiples finalidades productivas de su que hacer académico.

Eso me ha hecho pensar inevitablemente en mi propia profesión. Los artistas -como los lingüistas- siempre hemos sido cuestionados a la hora de validar nuestras actividades. Sobre todo, se nos ha acusado de producir bienes inútiles que solo satisfacen el ego de los poderosos. También se nos ha acusado de ser una de las actividades humanas en las que la relación costo-producción-plusvalía es absolutamente arbitraria, y que nuevamente, solo responde a la satisfacción de egos.

La lista de defectos como engranes de la maquinaria en la producción capitalista podrían ser incontablas. Luego le sumamos las dinámicas perversas de los mercados del arte y nos ponemos a llorar.

Esto sin duda es verdad, pero la manera en que el capital transforma nuestra chamba en chatarra esta fuera de nuestro alcance. Nos importa, pero no lo podemos cambiar.

Lo que podríamos argumentar es que el ARTE es una actividad, mucho, pero mucho mas vieja que el capital. El arte existe desde el modelo de sociedad paleolítico pre agricultura y con ello anterior al concepto de propiedad privada.

Volviendo a la "utilidad" de esta actividad, creo que desde el paleolítico a la fecha, el arte sigue teniendo la misma función social. El artista es el que VE.

Por eso sus productos pueden ir desde rituales hasta objetos, en realidad, el artista no es un "creador", sino un "vislumbrador". Es una lampara para el mundo que le indica a la comunidad que hay que mirar ciertas cosas.Por ello el poeta del color Paul Klee nos dice que "el arte hace visible lo invisible".

Mi profesión es sagrada. El arte supera al capital porque el arte no trata de pelear, sino ilumina. El artista dice: quiero ser un guerrero (Hirschhorn).

lunes, 20 de octubre de 2008

dia de muertos

definitivamente uno de los dias mas mas favoritos!

flores, calaveritas, jaloguines, pan de muerto, velas, risas, panteones...


very mexican!

sábado, 18 de octubre de 2008

Anarquismo y anarcos.

Cuando era adolescente me gustaba pensar en mi misma como una anarquista. Leía con pasión textos de Bakunin, Kropotkin y Tolstoi. Pensaba en la izquierda y deseaba con fuerzas vivir en un mundo libertario.
Luego, con los años y su consecuente adaptación a la vida capitalista pude por fin entender por qué mis maestros de la prepa escuchaban mis alegatos con ternura y trataban de explicarme que ya se me pasaría y que el anarquismo no era más que un sueño del siglo XIX que debería ser mas estudiado por la literatura que por la sociología o la historia.
Pero mas allá de las decepciones mundanas de la vida adulta, ahora creo que en realidad el anarquismo me da güeva pero no así los anarcos. Me divierten y emocionan todas las acciones que tienen que ver con el boicot, con la libertad y con asumir que la utopía se puede quedar sentada en el futuro pero que la vida aquí y ahora debe ser libre y pasional. La idea de que el presente es la mejor época que existe y que es la época en la que me hubiera gustado vivir.


Intervencion en cajero automatico. larisa escobedo. 2005

Breve ontología dominguera del artista.

Ser artista es una profesión difícil. Uno tiene que aparentar que uno cree ciegamente en uno mismo. Agarrarse de los pocos o muchos aplausos que lleguen y no soltarlos por nada. Construir en torno a ellos un discurso que a la larga se convertirá en fetiche y que si no se toman las precauciones adecuadas, esclaviza más que liberar: la creación de lo que los modernos llamaban estilo.

Cuando uno es artista las presiones con las que se carga son invisibles. No se trata de darle cuentas a ningún jefe ni de tener miles de juntas. Se trata de la presión de ser honesto. Y si uno es ambicioso, también se trata de ser generoso. Honestidad y generosidad.

Pero a veces uno es profundamente egoísta y mentiroso.

Entonces el trabajo se trata de revelar con generosidad que miento. Permitir que la obra abra el espectro del egoísmo, que sea un vinculo para enfrentarme con todo lo humano que tengo y luego tratar de que el espectador lo asocie con su propia experiencia humana. El arte es un trabajo exhaustivo. Es un trabajo de exposición. El corazón se abre como una flor rota para que los demás lo laman. Pero a muchos de los otros mi corazón les da hueva. Enfrentar el dolor de la reprobación. El dolor del rechazo.

Ser artista es una profesión de dar. Quizá lo mejor de ser artista es que uno es también un asiduo consumidor de arte. Entonces uno recibe muchísimo. Uno puede lamerle el corazón a miles de otros artistas. Puede lamer cerebros, ojos, manos. Ser artista es doloroso.

Pero es lo que más me gusta en el mundo. Y además es lo único que sé hacer.
el arte publico es el arte generoso. arte v-i-v-o
1 mosca.

2 moscas.

viernes, 17 de octubre de 2008

Limites

en el sueño de hoy, Andrea me enseñaba una nueva instalación con dibujos y pólvora en la que había estado trabajando. La pieza era un dibujo que retomaba la estructura de la caligrafía japonesa para modificarla desde una perspectiva contemporánea. Andrea me explicaba que el dibujo relataba una antigua leyenda y al tiempo que la recorríamos ocurrían pequeños eventos (explosiones) que modificaban el dibujo.

Continuamente sueño con piezas de arte contemporáneo que no existen pero que tampoco son mías. Probablemente mi cerebro las esta creando pero no podría reproducirlas porque no corresponden a mi lenguaje ni a mis intereses. Entonces me pregunto de donde vienen... el problema de la autoría se pone de manifiesto porque esa pieza es de Andrea aunque Andrea no pueda ni imaginarla tal como yo la vi hoy por la madrugada.

martes, 14 de octubre de 2008

FONCA 2008

tome algunas fotos de la expo de generacion de becarios del FONCA 2008 en Aguascalientes... pero no anote de quien son las piezas, asi que pues solo pondre los que me acuerdo...



Jose Luis Cuevas "el otro"






Juan Antonio de la Torre "Chiquen"




Gabriel Diaz Garcilazo






Ulises Figeroa








Amor Munoz Maldonaldo











Naomi Rincon Gallardo




Daniela Edburg






Faltan muchisimas piezas...

Yo puse mis videos, pero ustedes ya los conocen, asi que solo dejo una foto de la pantallita donde se presentaban en loop...

lunes, 13 de octubre de 2008

Box

El amor es igualito que el box: una especie de danza en donde todo lo animal se conecta entre la brutalidad y la estrategia.

Uno puede ser más o menos bueno en el box, eso significaría que es hábil en todo lo que se refiere al ligue o incluso que es medio rompecorazones. Pero un día llega el knock out.

Una combinación de golpes en la boca del estomago, mandíbula y riñón que abre un agujero en el tiempo y te deja flotando. En realidad, el golpe fue contra el corazón. De ahí para adelante nada volverá a ser lo mismo: podrán haber triunfos, pero el boxeador-amante sabe que nunca mas serán épicos. Todos tenemos un knock out que comenzo la debacle.

Y lo peor, es que sabemos que vendra otro, el que finalmente nos dejara en coma.

martes, 7 de octubre de 2008

Memoria y olvido

Esta semana escuche por la radio muchas versiones de la inolvidable cantaleta del "2 de octubre no se olvida"... que si la luz de bengala, que si los helicópteros, que si el batallón olimpia... en los periódicos aparecieron reseñas del nuevo libro de Pablo Gómez y nuevas entrevistas a la Poniatowska.

La memoria colectiva es un misterio. Por alguna extraña razón siempre lo que se queda en la memoria es lo doloroso. Este año fue el 40 aniversario de las revoluciones de 1968 y en todo el año yo solo he escuchado la cantaleta del 2 de octubre. Pero no he escuchado que nadie este interesado por revisitar la alegría del mayo francés, la potencia creativa de los provos y yippies, el sueño de Martin Luther King, la psicogeografía de los Situacionistas, los grafittis callejeros, los viajes en LSD...

Es lo mismo con el amor. Uno se acuerda con singular precisión de todas las veces que le han puesto el cuerno, de los truenes y de las lagrimas. Pero si tratamos de recordar los momentos chidos tenemos una biblioteca bastante reducida (si me acuerdo de todas las veces que me pusieron el cuerno, por qué no me puedo acordar de todas las veces que he tenido un orgasmo).

La historia de la humanidad es así; solo se registran los sucesos dramáticos: las guerras sobre todo. Quizá habría que repensar que esta manera de aproximarnos a la realidad es fundamentalmente agresiva, y que tal vez habria que plantear la posibilidad de una nueva historiografía global de la alegría. Una nueva memoria que atrajera mucho más la felicidad que la violencia. En esta nueva historiografía los recorridos nómadas tendrían mas relevancia que la conquista de América, se hablaría mas de las bibliotecas en los imperios que de los esclavos, se pondría un énfasis particular en las bacanales, fiestas y carnavales... las culturas desarrolladas serian las que tuvieran más satisfacción sexual y mejor comida y no las que han humillado con mas furia a otras.